Lily Allen | Crystal Clear -vinyylien uusintajulkaisut

Indiepop-ikonin syntymä: "Alright, Still" (2006)

Lily Allenin debyyttialbumi "Alright, Still" oli eloisa yhdistelmä jamaikalaista ska-musiikkia, reggaeta ja hiphoppia, kaikki suodatettuna nokkelan ja tarkkailevan lontoolaisen linssin läpi. Listahitin "Smile" ja aurinkoisen "LDN" johdolla albumi oli valtava kaupallinen menestys, se myi nelinkertaista platinaa Isossa-Britanniassa ja myi yli 2,6 miljoonaa kappaletta maailmanlaajuisesti. Kriitikot ylistivät häntä tuolloin omaperäisenä ja ylistivät hänen sanoitustensa keskustelevaa, mustaa huumoria.

"Alright, Still" on 2000-luvun puolivälin brittiläisen kulttuurin perusta. Amy Winehousen "Back to Blackin" ja Adelen "19":n ohella sitä pidetään osana ainutlaatuisten naisäänien kolmikkoa, joka määritteli äänellisesti aikakauden. Moderni klassikko, jota vaalitaan sen reippaan, "kesäisen riehakkaan" energian vuoksi, joka peittää alleen terävämmän ja kyynisemmän sävyn.

Reunan kiillotus: "Se ei ole minä, se olet sinä" (2009)

Julkaisujen intensiivisen tarkastelun jälkeen Allen palasi albumilla "It's Not Me, It's You", joka korvasi hänen debyyttialbuminsa orgaanisen vaskipuhaltimen tyylikkäällä, syntetisaattoripainotteisella elektropop-soundilla. Greg Kurstinin tuottama albumi debytoi listaykkösenä Isossa-Britanniassa ja Australiassa. Se tuotti maailmanlaajuisia hittejä, kuten "The Fear" – pureva kritiikki kulutuskeskeisyyttä ja mainetta kohtaan – ja kiistanalainen "Fuck You". Levy oli kypsempi teos, joka käsitteli uskontoa, huumekulttuuria ja yhteiskunnallista kaksinaismoralismia. Fanit mainitsevat sen usein Allenin tähän mennessä yhtenäisimpänä teoksena, ja se oli albumi, joka todisti Allenin olevan enemmän kuin MySpace-onnistuja.

Identiteettikriisi: "Sheezus" (2014)

Viiden vuoden tauon jälkeen, jonka aikana Allen keskittyi henkilökohtaiseen elämäänsä, hän julkaisi "Sheezus"-albumin vuonna 2014. Vaikka se debytoi Ison-Britannian listaykkösenä, se otettiin vastaan polarisoituneemmin. Kappaleet, kuten "Hard Out Here", sisälsivät sekoituksen purukumipoppia ja satiirista R&B:tä, ja ne oli tarkoitettu feministiseksi kritiikiksi, mutta ne herättivät kiivasta julkista keskustelua ja Twitter-kiistoja. Allen on sittemmin pohtinut tätä ajanjaksoa aikana, jolloin hän tunsi olonsa "eksyneeksi", ja myöntänyt antaneensa levy-yhtiön kaupallistaa avoimuutensa tavalla, joka tuntui hänen psyykeensä epäaidona. Vaikka Allen itse on ollut projektia kriittinen, nykyajan uudelleenarvioinnit löytävät usein "mestariteoksia" sen kappalelistalta, kuten nimikappaleen ja "Air Balloonin", ja huomauttavat, että jopa hänen kaupallisimpana aikakautenaan hänen kykynsä "tappajakappaleeseen" säilyi.

Raaka mestariteos: "Ei häpeää" (2018)

Palattuaan indie-juurilleen "No Shame" oli jyrkkä poikkeus edeltäjänsä maksimalistisesta popista. Intiimi ja hillitty tutkimus avioerosta, päihteiden väärinkäytöstä ja äidin syyllisyydestä oli vastareaktio tabloideille, ja Allen otti täyden vastuun tarinastaan. Vaikka se ei vastannutkaan Allenin aiempien teosten listahuippuja, se sai laajan kriitikoiden suosion ja sai Mercury-palkintoehdokkuuden. Monet kriitikot ja fanit pitävät "No Shamea" nyt Allenin todellisena mestariteoksena.